Bonjour Freddy

Je risque un avis sous réserve bien sûr

En modifiant le schème en extension notamment,on risque d'escamoter le grand rythme  car finalement le but est d'écrire des lignes mélodiques  mais celles ci doivent rester dans la limite de l'effort minimum     ,l'extension au delà de la quinte est trop forte à ce niveau du cours et déjà comme çà l'effort est important

j'essaie de considérer la ligne en horizontal( plutôt que vertical comme en harmonie ) enfin ici je caricature.... tout en respectant les règles nous écrivons de la musique et cela dépasse des règles mathématiques qui font partie d'un autre domaine

Chanter la mélodie aide à se rendre compte des écarts  qu'on peut faire

Dessiner le grand rythme pour moi est important car il me donne une ligne musicale moins discontinue 

Quand j'étudiais le solfège à grande vitesse pour le Prix  j'ai appris à anticiper la suite tout en prononçant la note ponctuelle cela m'a appris à voir "toujours plus loin"
Voilà je ne suis pas quelqu'un de cartésien mais j'espère vous avoir donné un petit conseil
Bon dimanche
Annik

Dernière modification par galgo (08-02-2015 12:33:20)

Merci Annik pour votre réponse qui éclaire bien ce sujet.

En effet, Freddy, les choix des intervalles dans le schème sont essentiels puisqu'ils vont être reproduits. Mais il en est de même du mouvement mélodique de celui-ci. S'il fait un aller-retour sur la même note, vous obtiendrez une mélodique en forme de montagne russe. La ligne n'aurait plus alors de réel mouvement. La relation entre la première et la dernière note est donc importante. L'intervalle compris entre la première et la dernière note est très intéressant à observer car il nous indique le mouvement naturel du développement. On cherchera donc à donner  un mouvement identique au développement, ascendant ou descendant, en plaçant de manière judicieuse la première note de l'imitation.

Ah çà pour être linéaire on ne peut mieux mais gare à l'ennui