l'écart entre la voix de basse est trop grand ici que la main gauche puisse jouer les deux voix. Pour l'instrumentiste, il y a deux possibilités pour jouer la voix intermédiaire: soit avec la main droite, l'écart de neuvième n'étant pas aisé et difficile pour certaines mains, soit jouer le premier temps avec la main gauche en raccourcissant la durée du sol de la basse.

Ce n'est pas qu'une continuité visuelle que cherche à obtenir Bach mais une réelle continuité mélodique. Cette voix intermédiaire reste dans la logique du cheminement mélodique des mesures précédentes. Suivez par exemple cette voix depuis le début du quatrième divertissement. il y a une réelle continuité mélodique.

La consigne de l'octave à ne pas dépasser permet que les deux voix jouées par la même main puissent être jouées par tous. On voit que l'on dépasser cet intervalle mais pour cela, il faut savoir comment cela pour être joué. Si l'on n'est pas pianiste, c'est délicat..
N'oubliez pas que ces inventions sont aussi composées à des fins pédagogiques, pour des élèves en composition mais aussi des élèves instrumentistes. Les deux apprentissages étaient liés à l'époque de Bach